『ポエム・エレクトロニク』（フランス語：Poème électronique）は、エドガー・ヴァレーズによる電子音楽の楽曲。1958年に開催されたブリュッセル万博のフィリップス館で演奏するために作曲された。フィリップスはル・コルビュジエにパビリオンの設計を委託し、ル・コルビュジエが「ポエム・エレクトロニク（電子の詩）」というタイトルを思いつく。ヴァレーズは楽曲の音からの解放を意図してこの曲を作曲し、結果として曲全体で通常は音楽として捉えられていない様々な騒音を使用している。
初演
1958年ブリュッセル万博のフィリップス館は胃袋の様な形をしており、入口が狭く広い中央部の両側に出口があった。来場者の入場に当たりヤニス・クセナキス（当時ル・コルビュジエの設計助手）作曲の『コンクレPH（Concret PH）』が流れていた。『ポエム・エレクトロニク』はル・コルビュジエが人間存在に関する曖昧なテーマで選んだ白黒写真の映像に合わせ425個のスピーカーで流された。この曲のル・コルビュジエの元々のコンセプトは、彼自身の声で直接聴衆に語る映像の間奏だったが、ヴァレーズはル・コルビュジエの声が曲に重なってしまうその案に反対し、このアイデアはボツとなった。
パビリオン内部は常に色が変化する照明に照らされ、上記の映像に加え壁面に3面のプロジェクターで写真が投影されていた。
音場設計
ヴァレーズは映像に合わせて、とても複雑な音場設計を行なっている。400個以上のスピーカーを多くの回転式ダイヤルで音響投影技士が制御するという、アクースモニウムを彷彿とさせる音響投影法を実施。それぞれのダイヤルは一度に12列に並んだずつ5個のスピーカーを駆動出来る。当初450個程度のスピーカーを利用出来ると想定したが、実際には制御システムと音響投影技士に限界があり、350個程度が合理的とされた。
スピーカーはパビリオン内部の天井に設置され、アスベストで上塗りされた結果、見た目はデコボコになったが、アスベストが固まり洞穴の様な音響空間が実現した。この音場設計はパビリオン建築の独特なレイアウトを活用していて、スピーカーは天井最高部まで設置され、ヴァレーズは壁面を音響が上下するようにこの可能性を充分に活用した。
録音
この楽曲は元々3本独立したモノラルテープに録音されたが、その後うち2本をパン効果を含めステレオテープに収録。そして映像と照明をシンクロさせるため、ステレオのテープと残りのモノラルテープを、35mmの鑽孔テープにまとめて記録した。
作品進行
ル・コルビュジエの映像はすべて白黒写真と大いなる抽象で構成されていた。冒頭はスポットライトに牛の頭で始まり、最後は子供を抱く女性で終了する。ル・コルビュジエは映像を下記のテーマで構成した。
ヴァレーズ作曲による音響進行
脚注
外部リンク
- Virtual Electronic Poem公式ウェブサイト
- YouTubeでのVirtual Electronic Poemプロジェクト
- マーク・トライブ、Space Calculated in Seconds, Princeton, 1996
- Pictures on Google of the Philips Pavilion
- monaural rendering of Poème électronique
